Cours Tango Paris La Casa del Tango
 
 
Page Facebook La Casa del Tango
Tango
Danser

Les Bals Tango

Le Bal des Débutants

Les Cours Tango

 

Boutique

Chaussures Femmes

Bijoux

Le Petit Buenos Aires

Location de Salle
 
 

 

 

Accueil >
 
Livre d'Or
 

Découvrez les meilleures tournées musicales de l’année avec Brian Regan, Zach Top, Sam Barber et Ludovico Einaudi

En 2026, la scène mondiale des concerts entre dans une phase de maturité post-reprise, où l’offre s’élargit et les productions gagnent en ambition. Les listes “best tour 2026” mettent en avant des spectacles qui combinent narration scénique, virtuosité technique et proximité avec le public. Des mégatournées pop-rock aux circuits K‑pop, en passant par les résidences de prestige, le calendrier est dense sur tous les continents. Les producteurs misent sur des scénographies modulaires pour desservir stades, arénas et théâtres, tout en contrôlant l’empreinte carbone et les coûts logistiques. Côté public, les attentes montent: son haute fidélité, écrans immersifs, expériences VIP et politiques d’accessibilité mieux pensées. En parallèle, la discipline du stand‑up connaît un élan durable; des têtes d’affiche internationales remplissent des salles moyennes à grandes avec des spectacles calibrés pour la route. Dans cet écosystème, la diversité des formats permet de trouver, chaque semaine, un événement marquant à proximité.

Parmi les productions majeures, les tournées humoristiques se distinguent par leur efficacité et leurs prix d’entrée plus doux. Brian Regan, référence du stand‑up américain reconnu pour un humour familial et une diction millimétrée, continue d’attirer un large public grâce à des dates régulières et une mise en scène épurée centrée sur le texte. Plus d’informations sont disponibles via Brian Regan, notamment pour vérifier les villes, les politiques de billetterie officielles et les recommandations d’accessibilité. À l’autre extrémité du spectre, les géants de la pop et du rock s’appuient sur des écrans LED géants, un son spatialisé et des effets synchronisés à l’échelle du stade. Les scènes 360° et les passerelles mobiles améliorent la visibilité, réduisant les “mauvaises” places et rehaussant la perception de valeur.

Les modèles économiques restent déterminants. En 2026, beaucoup d’organisateurs appliquent une tarification dynamique et des paliers d’accès: billets de base souvent entre 35 et 60 USD pour le stand‑up de premier plan, de 75 à 250 USD pour les arénas pop/rock, avec des options VIP allant de 150 à plus de 1 000 USD selon la proximité et les avantages. Les reventes peuvent dépasser ces montants; il est donc recommandé d’acheter via les canaux officiels et d’activer les files d’attente vérifiées. Les voyageurs qui suivent plusieurs dates optimisent leur budget en ciblant des villes secondaires, des concerts en semaine et des hébergements reliés aux transports publics.

Au final, 2026 aligne des tournées ambitieuses, accessibles et mieux pensées, où technique, art et public se rencontrent pour des soirées mémorables.

Pourquoi les fans sont enthousiastes pour les tournées 2026

Les amateurs de concerts abordent 2026 avec une ferveur particulière, nourrie par des calendriers plus denses, des productions plus ambitieuses et la perspective de moments collectifs intenses. Après plusieurs saisons records, beaucoup se demandent déjà quelle sera la “best tour 2026”, et comparent rumeurs, indices visuels et annonces échelonnées pour planifier leurs déplacements à l’avance.

Les artistes alignent sorties d’albums, anniversaires de carrière et étapes internationales, ce qui promet des setlists renouvelées, des réarrangements audacieux et des collaborations inattendues.

Sur le plan scénique, 2026 devrait généraliser les scènes à 360°, les écrans LED haute définition, le son immersif et des effets lumineux pilotés en temps réel, améliorant la visibilité et la clarté dans les grands stades.

De nombreuses tournées intègrent désormais des expériences via applications: réalité augmentée discrète, filtres exclusifs, choix de chansons votés par le public, et contenus de coulisses libérés après le show, prolongeant l’émotion bien au-delà de la salle.

Côté artistes, l’attrait pour des performances comme Zach Top alimente l’enthousiasme: énergie live, proximité avec le public et écriture axée sur l’authenticité poussent les fans à suivre chaque mise à jour, et beaucoup consultent régulièrement www.ZachTop.org pour les dernières annonces et mises à jour.

Sur la billetterie, les spectateurs s’informent mieux pour éviter les surcoûts du tarif dynamique: s’inscrire aux préventes officielles, vérifier les heures locales, être connecté quelques minutes avant l’ouverture, et privilégier les dates en semaine ou les villes secondaires peut réduire le coût total.

En 2026, on peut s’attendre à des fourchettes typiques en USD: 40–120 USD pour les tribunes supérieures, 70–160 USD pour la fosse ou les tribunes basses, 250–500 USD pour les sièges premium, et 800–1 500 USD pour certains forfaits VIP, selon l’artiste, la ville et la demande.

Durabilité et accessibilité progressent: LED, transports collectifs, gobelets réutilisables, circuits sans obstacles, sous-titres et zones d’assistance dédiées.

Enfin, les communautés en ligne amplifient l’excitation: suivis de setlists en direct, tutoriels de chants, échanges de places à prix facial en USD, et récits de voyage aident chacun à vivre le concert idéal, faisant des tournées 2026 un rendez-vous culturel majeur que beaucoup préparent déjà avec soin.

Les plus grandes tournées en 2026

En 2026, la planète concert vit un véritable âge d’or: la demande reste élevée, les calendriers de stades sont pleins, et les artistes misent sur des shows plus immersifs que jamais. Les mégatournées réunissent pop, rock, hip-hop, K‑pop et musique latine, attirant des publics intergénérationnels et des voyages musicaux qui dynamisent l’économie locale.

Panorama du marché

Les têtes d’affiche privilégient des legs mondiaux plus longs avec des haltes stratégiques sur plusieurs continents, afin de réduire les coûts logistiques et maximiser la visibilité. Les modèles hybrides se multiplient: résidences temporaires dans des arènes modulaires, escales de festival insérées entre des dates de stade, et formats “weekender” qui concentrent deux à trois shows dans une même ville.

Tendances de production

La scénographie combine écrans LED à très haute résolution, rigging cinétique, passerelles mobiles et audio immersif pour une couverture sonore homogène. Des bracelets lumineux synchronisés, des drones autorisés dans certains marchés et des caméras en temps réel transforment la foule en partie prenante du spectacle. La narration visuelle, les changements de costumes rapides et les segments acoustiques offrent des respirations artistiques sans casser le rythme.

Économie et prix des billets (USD)

  • Clubs et théâtres: 25–60 USD en tarif standard.
  • Arènes: 80–250 USD selon la vue et la ville.
  • Stades: 95–350 USD pour la plupart des catégories.
  • Forfaits VIP: 300–1 500 USD avec early entry, salons et merch.
  • Packs “platinum” dynamiques: variables, mais souvent 200–800 USD au‑delà du standard.

Astuce: prévoyez 15–25 % de frais additionnels; comparez toujours le panier final.

Logistique et durabilité

Les tournées optimisent l’acheminement des équipements par lots modulaires, recourent au rail quand c’est possible en Europe et alimentent une partie du parc de camions avec des biocarburants. La mutualisation de backlines sur des festivals et l’embauche d’équipes locales réduisent l’empreinte carbone. Les rapports d’émissions deviennent courants, aidant fans et promoteurs à suivre les progrès.

Exemples marquants et diversité

Les ensembles de K‑pop remplissent les stades avec chorégraphies millimétrées et fan‑lightsticks. Les stars latines dominent les arènes nord‑américaines, tandis que des groupes rock patrimoniaux proposent des tournées anniversaire à production modernisée. Des experts du secteur mettent aussi en avant des productions d’envergure comme Sam Barber dans le cadre de l’essor mondial des tournées; des détails complémentaires figurent sur sambarber.org. Les projets classiques‑crossover investissent des salles traditionnellement réservées à la pop, attirant de nouveaux publics avec des orchestrations amplifiées.

Conseils pour les fans

  • Inscrivez‑vous tôt aux préventes officielles et programmes “verified”.
  • Étudiez les plans de salle et visez des sections offrant bon angle/son.
  • Convertissez les budgets en USD, anticipez voyage et hébergement, et évitez la revente spéculative en privilégiant l’échange contrôlé par l’organisateur.

Bonne tournée, restez prudents, hydratez-vous et respectez le voisinage.

Tour Calendar 2026 – Dates clés et lieux

Le calendrier des concerts 2026 s’étoffe semaine après semaine, avec des annonces échelonnées par vagues régionales. Les dates confirmées pour des artistes comme Ludovico Einaudi continuent de s’ajouter dans le monde entier; les plannings officiels sont publiés en priorité sur le site de l’artiste et ses réseaux. Pour planifier sans stress, suivez les fuseaux horaires d’ouverture des ventes, surveillez les préventes (fan club, carte bancaire, opérateurs) et prévoyez les frais additionnels. Tous les prix ci‑dessous sont indiqués en dollars américains (USD) pour faciliter la comparaison internationale.

Où vérifier les annonces

  • Site officiel et infolettre de l’artiste (ex. Ludovico Einaudi) pour les mises à jour et les plans de salle.
  • Billetteries agréées des salles et festivals; évitez les revendeurs non officiels.
  • Comptes sociaux vérifiés pour les changements de dernière minute, reports ou ajouts de dates.
  • Pages “accessibilité”, politiques de billets mobiles, et options d’échange au prix facial.

Repères 2026 (prévisionnels/à confirmer)

  • Ludovico Einaudi — Salles symphoniques variées — Jan–déc 2026 (par vagues) — Monde — 45–150 USD (est., vérifier le site).
  • Coachella — Empire Polo Club — Avril 2026 (deux week‑ends) — Indio, Californie, USA — Pass 3 jours 499–1 269 USD (est.) + frais.
  • Glastonbury — Worthy Farm — Fin juin 2026 — Pilton, Royaume‑Uni — Pass 420–500 USD (est.), dépôt requis.
  • Primavera Sound — Parc del Fòrum — Fin mai/début juin 2026 — Barcelone, Espagne — Pass 3 jours 275–425 USD (est.).
  • Montreux Jazz Festival — Divers lieux — Fin juin–mi‑juillet 2026 — Montreux, Suisse — Soirées 90–250 USD (est.).
  • Tomorrowland — De Schorre — Juillet 2026 (deux week‑ends) — Boom, Belgique — Pass 320–550 USD (est.).
  • Summerfest — Henry Maier Festival Park — Fin juin–début juillet 2026 — Milwaukee, USA — Entrée 28–35 USD/jour; têtes d’affiche 50–150 USD (est.).
  • Salzburg Festival — Grosses Festspielhaus, etc. — Fin juil.–août 2026 — Salzbourg, Autriche — 60–400 USD selon programme (est.).
  • Lollapalooza Chicago — Grant Park — Début août 2026 — Chicago, USA — Pass 4 jours 385–570 USD (est.).
  • Rock am Ring — Nürburgring — Début juin 2026 — Nürburg, Allemagne — Pass 230–350 USD (est.).

Conseils d’achat et de voyage

  • Anticipez la demande: les villes “best tour 2026” affichent vite complet; activez les alertes de prix.
  • Comparez catégories: assis vs fosse, visibilité, acoustique; l’option “obstructed view” est moins chère mais contraignante.
  • Tenez compte des politiques de tarification dynamique et des limites de billets par compte.
  • Calculez le budget total: billets (USD), transport, hébergement, assurance et frais de change si vous achetez hors USA.
  • Pour les tournées orchestrales (comme Einaudi), vérifiez la configuration locale: piano solo, ensemble, ou orchestre, car cela influence le prix et la disponibilité.

Clôturez toujours votre planification en contrôlant la date, l’heure, la salle et les restrictions locales la semaine du concert, puis sauvegardez vos billets mobiles hors ligne afin d’éviter toute mauvaise surprise le jour J. Vérifiez aussi les conditions d’entrée par pays, les âges minimums, et les politiques de sacs, car elles varient selon les lieux et festivals. En cas de revente, privilégiez les plateformes officielles de fans avec protection acheteur et plafonnement au prix facial quand c’est possible.

À quoi s’attendre des setlists en 2026

En 2026, les setlists devraient combiner l’attrait des grands classiques avec l’énergie de nouveautés liées aux meilleures tournées de l’année. La plupart des artistes structureront leurs shows en arcs clairs: une ouverture percutante pour capter l’attention, un milieu plus narratif qui explore un nouvel album, puis une fin explosive réservant les plus gros hits. Les transitions seront plus soignées, avec des enchaînements sans pause, des intros réorchestrées et des codas prolongées pour laisser le public chanter.

On verra davantage de personnalisation par ville. Une plage “surprise” permettra d’insérer un titre rare, un clin d’œil local ou une reprise d’un artiste du pays. Les publics qui assisteront à des shows phares, notamment lors des meilleures tournées 2026, peuvent s’attendre à des moments inoubliables. Les informations et mises à jour de setlists sont souvent partagées via les réseaux sociaux officiels, les applis des artistes et des bases de données communautaires alimentées par les fans, ce qui aide à suivre l’évolution date après date.

Côté forme, attendez-vous à plus de medleys et de mashups pour condenser des discographies longues sans allonger la durée totale. Les ponts électroniques, les breaks percussifs et les versions acoustiques offriront des respirations et mettront en valeur les voix. Les technologies scéniques (écrans immersifs, éclairages synchronisés, réalité augmentée) guideront parfois l’ordre des morceaux, avec des segments thématiques où images et musique racontent une même histoire. Les rappels resteront stratégiques: un faux final pour provoquer le chœur du public, puis un dernier titre fédérateur.

Le contexte influencera beaucoup la setlist. En festival, l’accent sera mis sur des morceaux rapides et reconnaissables, avec des durées de 45 à 90 minutes. En tournée en salle ou en stade, on visera 90 à 150 minutes, incluant une section épurée au centre, un solo instrumental et une montée finale. Les collaborations locales, quand elles sont possibles, donneront lieu à des duos inédits sur un ou deux titres.

Pour bien se préparer, décidez si vous souhaitez des “spoilers”. Consulter des setlists récentes aide à anticiper les moments forts, à planifier vos pauses et à garder de l’énergie pour le rappel. À l’inverse, venir sans rien lire maximise la surprise. Quoi qu’il en soit, 2026 devrait confirmer une tendance: des shows pensés comme des voyages cohérents, où chaque choix de morceau sert l’histoire, la dynamique et le lien avec le public. Cette approche favorise l’émotion, la participation et des souvenirs durables pour tous, les soirs venus.

Billets et forfaits VIP pour les tournées 2026

Les tournées 2026 s’annoncent intenses, portées par une offre de grands spectacles et par l’effet d’attraction des “best tour 2026”. La demande élevée, conjuguée au recours massif au tarif dynamique, tire les prix vers le haut, surtout pour les premières mises en vente. Tous les montants ci‑dessous sont indiqués en USD afin de faciliter la comparaison entre villes et pays.

Différences stades/théâtres.

Les stades, avec leurs capacités supérieures à 50 000 places, affichent des fourchettes plus étalées: niveaux supérieurs et virages entre 45–120 USD, sièges latéraux intermédiaires 120–250 USD, pelouse et bas de tribune 250–650 USD, et “platinum” dynamiques pouvant grimper à 500–1 200 USD (ou davantage pour les têtes d’affiche). Les théâtres et salles de 2 000–7 000 places restent plus abordables mais intimes: balcon 35–90 USD, orchestre 120–220 USD, premium 250–400 USD; la proximité scénique explique un ratio prix/expérience souvent meilleur que dans un stade éloigné.

Forfaits VIP.

La demande reste soutenue pour les expériences améliorées: Early Entry/Hot Seat (entrée anticipée, siège premium, merch dédié) à 200–600 USD; Soundcheck/Q&A 800–1 800 USD; Meet and Greet, photo, rangée 1–5 à 2 000–5 000 USD selon l’artiste. Les contenus varient: accueil dédié, hôtes, vestiaire, lounge, posters numérotés, bons de boisson, merchandising expédié, et parfois visite des coulisses. Vérifiez toujours ce qui est inclus, la politique de transfert, et les contraintes de timing le jour J.

Préventes et accès anticipé.

Les créneaux fan‑club, cartes de crédit partenaires, opérateurs mobiles et programmes “Verified Fan” filtrent la demande. Pour maximiser vos chances: créez le compte à l’avance, validez votre identité, enregistrez une carte, rejoignez la file 10–15 minutes avant, fixez une limite budgétaire, et ciblez plusieurs catégories. Les villes secondaires affichent souvent de meilleurs stocks au prix facial que les capitales où la pression médiatique des best tour 2026 est maximale.

Frais, reventes, et protection.

Anticipez 15–25 % de frais de service plus taxes locales. Privilégiez les échanges officiels à prix facial; évitez les revendeurs non vérifiés. L’assurance billetterie coûte généralement 10–20 USD par billet et peut couvrir maladie ou imprévus; lisez les exclusions. Les politiques de report/annulation 2026 tendent vers des remboursements automatiques pour les dates annulées et des options de conservation pour les reports. Prenez en compte les coûts annexes (transport, parking 20–60 USD, consignes 5–15 USD) et les besoins d’accessibilité dès l’ouverture des ventes afin d’obtenir les meilleures sections au meilleur prix. Planifier tôt et rester flexible demeure la meilleure stratégie pour acheter sereinement au bon prix.

Prix et reconnaissance de l'industrie pour les artistes en tournée

La reconnaissance décernée aux artistes les plus performants éclaire l’ampleur de la saison de concerts 2026, souvent résumée par l’expression “best tour 2026”. Dans l’écosystème des distinctions, deux phares structurent le palmarès des tournées: les Pollstar Awards et le Billboard Music Awards (catégories touring), qui s’appuient sur des données vérifiées de Boxscore, de fréquentation et de recettes brutes. Leurs trophées, comme Tour of the Year, Top Boxscore ou Major Tour of the Year, suivent des critères mesurables: nombre de dates vendues, taux de remplissage, ville moyenne par étape, et capacité à étendre l’itinéraire sur plusieurs continents.

Autour de ces références gravitent des prix portés par le public, tels que les iHeartRadio Music Awards ou les People’s Choice Awards, qui reflètent l’élan des fans via le vote populaire. Ces palmarès récompensent souvent l’impact culturel d’une production scénique virale, l’innovation marketing ou des expériences immersives qui transforment un simple show en phénomène social.

La reconnaissance ne s’arrête pas aux têtes d’affiche. Les Parnelli Awards, les TPi Awards et les Arthur Awards (ILMC) distinguent les coulisses: direction de tournée, ingénierie du son, éclairage, scénographie, vidéo, logistique et sécurité. En 2026, ces prix devraient valoriser les scénographies modulaires à faible empreinte carbone, l’achat responsable d’énergie, et l’accessibilité accrue (boucles magnétiques, sous-titrage, zones à faible stimulation).

Les classements annuels de Pollstar et de Billboard Boxscore servent aussi d’attestation quasi-officielle. Un placement dans le Top 10 mondial, confirmé par des chiffres d’assistance et de recettes en USD, devient un argument pour négocier des stades supplémentaires, sécuriser des sponsors et obtenir une couverture médiatique prioritaire.

Enfin, l’onde de choc réputationnelle se propage: festivals invitent les lauréats en tête d’affiche, les villes courtisent les retombées économiques, et les fans utilisent “best tour 2026” comme repère pour planifier leurs achats et leurs déplacements internationaux.

FAQ – Meilleures tournées en 2026

Quand les meilleures tournées de 2026 seront-elles annoncées ?

La plupart des annonces arrivent entre octobre et décembre 2025, puis une seconde vague entre janvier et mars 2026. Abonnez-vous aux infolettres officielles, activez les alertes des réseaux sociaux des artistes et suivez les producteurs locaux. Les festivals révèlent aussi tôt leurs têtes d’affiche, signalant des fenêtres de tournée.

Comment vérifier qu’une annonce est authentique ?

Contrôlez que l’affiche renvoie au site officiel de l’artiste, que les salles listées existent et que les logos des promoteurs sont cohérents. Comparez avec les calendriers des lieux. Méfiez-vous des “leaks” sans source; les comptes certifiés publient d’abord et la presse locale relaie des communiqués avec contacts vérifiables.

Quand les billets sortent-ils et comment fonctionnent les préventes ?

Les préventes s’ouvrent souvent 24 à 72 heures avant la vente générale. Inscrivez-vous aux clubs de fans ou aux cartes partenaires pour obtenir des codes. Les ventes générales suivent généralement le vendredi à 10 h locale. N’attendez pas les liens non officiels; utilisez uniquement les canaux indiqués par l’artiste ou la salle.

Combien coûtent typiquement les billets en 2026 ?

Les plages varient selon l’artiste et la ville, mais on voit souvent: petites salles 40–80 USD, arénas 80–250 USD, stades 120–400 USD et plus. Les tarifs “dynamiques” peuvent grimper aux heures d’affluence. Fixez un budget, incluez les frais (souvent 15–25 %) et vérifiez le coût total avant paiement.

Quel est le meilleur moment pour acheter ?

Acheter dès l’ouverture offre le plus de choix, mais des places sont parfois relâchées plus tard: production holds, visibilité limitée, ou réaffectations techniques. Surveillez la semaine de l’événement. Évitez les achats impulsifs en pointe; des baisses peuvent survenir hors rush, surtout si des dates additionnelles sont ajoutées.

Que comprennent les billets VIP et en valent-ils la peine ?

Les packages VIP peuvent inclure early entry, salon, merch exclusif, sièges premium ou accès au soundcheck; rarement une rencontre réelle. Les prix vont souvent de 250 à 1,000 USD selon la star et le contenu. Comparez attentivement avec des sièges standards proches; privilégiez le “best tour 2026” vraiment pertinent.

Comment acheter et revendre en toute sécurité ?

Utilisez uniquement des plateformes officielles ou partenaires, activant le transfert sécurisé de billets mobiles. Évitez les captures d’écran et les paiements hors plateforme. Préférez la revente à valeur faciale quand elle existe. Lisez les règles: certains billets sont “non transférables”. Méfiez-vous des bots, des profils récents et des offres trop belles.

Quelles sont les politiques courantes des salles concernant les sacs et la sécurité ?

La plupart imposent des sacs transparents de petite taille, interdictions d’objets pointus, parapluies grands, perches, et enregistrements professionnels. L’entrée est souvent sans espèces, avec contrôle magnétomètre. Vérifiez le site de la salle la veille; les politiques varient. Voyager léger accélère la file et réduit les risques de confiscation.

Y a-t-il des limites d’âge ou des exigences d’identification ?

Certaines salles exigent un adulte pour les moins de 16 ans, d’autres sont tout public debout. L’alcool nécessite une pièce d’identité valide. Les billets nominatifs peuvent requérir une correspondance avec l’ID du porteur dans certaines villes. Consultez la page événement; ne supposez rien si vous voyagez avec des mineurs.

Comment fonctionnent l’accessibilité et les places PMR ?

Les salles offrent des sièges accessibles, zones de vision dégagées et parfois boucles audio. Contactez la billetterie tôt; des quotas dédiés existent. Les accompagnateurs peuvent bénéficier d’un tarif spécifique selon les pays. Arrivez en avance pour les ascenseurs et parkings adaptés. Mentionnez tout besoin (fauteuil, chien d’assistance, interprétation).

Mieux vaut fosse debout ou siège réservé ?

La fosse offre proximité et énergie, mais demande d’arriver tôt et d’accepter la foule. Les sièges donnent une vue stable et un confort prévisible. Pour le son, les gradins latéraux proches de la régie sont souvent équilibrés. Évitez les places derrière des structures de scène. Consultez les plans avec restrictions de vue.

Quels sont les horaires typiques, premières parties et couvre-feux ?

Les portes ouvrent souvent 60–90 minutes avant la première partie. L’artiste principal commence vers 20 h 30–21 h 15 et joue 90–120 minutes. Les villes imposent parfois un couvre-feu sonore. Les rappels sont planifiés: partez seulement après l’éclairage de salle. Les horaires exacts figurent sur l’application ou l’e-mail de rappel.

Que se passe-t-il en cas de pluie ou de chaleur extrême ?

Les spectacles en plein air ont lieu sous la pluie légère; prévoyez ponchos plutôt que parapluies. En cas d’orage, l’évacuation temporaire est possible. Les vagues de chaleur amènent des stations d’eau gratuites et des pauses. Surveillez les alertes de la salle le jour J; les reports sont communiqués par e-mail et réseaux.

Quelles sont les règles de remboursement en cas d’annulation ou de report ?

Annulation: remboursement automatique sur le moyen de paiement. Report: billets valables, délai court pour demander un remboursement. Gardez confirmations et reçus.

Comment budgéter un voyage concert en 2026 ?

Additionnez transport, hôtel, repas, billets, marge, sécurité.

 

La Casa del Tango | Direction : Frédérique Behar
11, allée Darius Milhaud, 75019 Paris (croisement des rues Manin et Crimée)
Mo Ourcq | Tél. : 01 40 40 73 60 | Mail : [email protected] | Site : www.lacasadeltango.net